杨俊新有双宽大厚实的篆刻人生手，指缝里还有些洗不掉的刻春自行车油痕迹。 就是秋修这双手，上午修理自行车，车匠下午做篆刻，杨俊一做就是篆刻人生十几年。 前不久，刻春杨俊新的秋修篆刻作品“天马行空，乐且晏如”，车匠作为雅安唯一一件作品入选了西泠印社国际篆刻选拔赛。杨俊一时，篆刻人生祝贺声声，刻春而杨俊新却很平静。秋修 “篆刻艺术是车匠一门实实在在的学问，不是杨俊‘雕虫小技’，当然也不是高不可攀。然而要使篆刻艺术达到较高境界，只有具备多方面的知识修养，才能真正地做到‘有笔尤有墨’，而不是只有‘刀与石’。”杨俊新将篆刻视之为一种“方寸之内”的文字艺术。修车匠原来是篆刻迷 55岁的杨俊新在市区康藏路经营着一家自行车修理铺，店面不大，店里摆放着各种新式老式的自行车。 铺内的墙面、地上，到处都是自行车的各种零件，蒙尘的金属、机油，只要轻轻一碰，就会沾上黑色印迹，很是简陋。杨俊新一身黑衣黑裤，戴一副眼镜，头发有些凌乱，坐在小椅子上和店铺浑然一体。在这里，杨俊新既是老板也是修理工。 每天上午，杨俊新是在修理铺度过的，附近的居民都爱上他这里修车。杨俊新除了修车技术娴熟，待人也相当随和。不过，知道这个长相憨厚老实的修车人会书法、懂篆刻的人还真不多。 杨俊新家有个花园小院，院中四角，堆放着各种石料，一间比客厅还大的房间是杨俊新的工作室，书柜里，高高地摞着各种书法篆刻书籍，桌子上放着数不清的篆刻印章。说起他与篆刻的渊源，却是异常简单。 杨俊新从1983年开始学习书法，在河南省书法研究院进行学习。 因为书法写得好，在当地小有名气。杨俊新常被邀请参加雅安各种展览。由于写得一手好字，雨城区文化馆找他帮助刻制蜡版。为了掌握好手劲，他先用钢条在石头上试了试，没想到却有了这样的感受：石头就像纸，刻刀就是笔，在石头上写字，也是一种乐趣。 这简单的一个感受，让他从此对篆刻迷恋了起来。没有刻刀，就自己找车刀磨制。 兴趣之余，杨俊新还觉得篆刻对于书法作品的用途也很大。一幅作品完成时，需要加盖印章，而当时雅安还没有专门从事刻章的人，因此，杨俊新就尝试着自己刻。 杨俊新几乎把他所有业余时间都用在了篆刻上，即使修车的空余也不忘揣着刻刀，休息时找石头刻，成了一个地道的篆刻迷。潜心篆刻如醉如痴 迷上了篆刻的杨俊新，深深地陷入了这小小的方寸世界，每当他篆刻起来，就不知疲倦。 杨俊新购买书法篆刻书籍花了不少钱。 讲起篆刻艺术，杨俊新头头是道。“从广义上来讲，先有文字，而后有章法，再有刀法。篆法是篆刻的基础。刻是篆写效果的体现和抒发。”杨俊新说，从艺术上来讲“书画同源”。书法和篆刻是两姐妹。书法是篆刻的根本。所以，自己练习书法对于篆刻也是很有帮助的。 “印从书入，印从书出”。只有弄通书法尤其是篆法，才能治好印，创作出像样的作品。多年来对篆刻的研究让杨俊新领悟到，书法讲究线条、结构、章法布局，篆刻也同样如此。但是书法又不等同于篆刻，书法是用毛笔写字，篆刻是用刻刀。 写书法用的是纸，而篆刻用的是印石。书法和篆刻虽然有密切联系，又有区别，两者都有章法，篆刻章法中的挪让、疏密、排比的艺术手法和书法又不一样。“因此常有人说，书法是篆刻的优先条件，篆刻家一定是书法家，但书法家不一定是篆刻家。”杨俊新说。 每天，杨俊新在印石上刻了磨、磨了刻，如此反复锻炼。杨俊新篆刻用的印石，都从成都买回，然后自己动手抛光，他对各种石头的习性了如指掌，在印章选料上有自己独到的见解。刚开始杨俊新用的石头石质不是很好，但随着技术水平提高后，印石的石质要求就提高了。他通常会选取青田石或寿山石。篆刻技艺用心去捕捉 从起初的爱好，到现在，杨俊新对篆刻的热爱演变成了一种执着。他在探索中体悟：篆刻“方寸之地”，气象万千，要想技艺精进，必学前人，拜师求艺，如此才能博采众长，自成一家。 也正是有了这份执着，杨俊新对自己的要求也更加严格，常以“不积跬步、无以至千里”自勉。为了博采众长、精益求精，他几乎把自己修车挣来的大部分收入用来买篆刻、书画、文学书籍，以临摹秦汉印为主，坚持走“秦汉为宗，近现代为师”的路子，每天坚持阅读有关书法、篆刻方面的古典书籍，特别是古书中有关甲骨文、金文、小篆的文献，细细品读、琢磨。对明清以来的篆刻作品，特别是对邓石如、赵之谦、黄牧甫、吴昌硕、齐白石等人的作品更是潜心研究。 在学习书中知识的同时，他还经常向四川省篆刻名家郭强先生学习，请他对自己的作品给予评点和指教，耐心探讨篆刻艺术的奥妙之道。 通过不断地学习、钻研和实践，杨俊新的篆刻艺术水平有了长足进步，渐入佳境。除对传统篆刻作品的深刻理解和把握外，还不断探索创新，冲切兼用，刀法自如。篆刻题材，从最初的秦汉为宗，发展到甲骨、金文、肖形诸印体，朱文线条刚劲有力，充满活力。白文大气磅礴，生动有趣。 随着篆刻水平的提升，各种荣誉也接踵而来。他的书法篆刻除了多次在全国大赛中获奖，还成为我市仅有的四名中国书协会员之一。杨俊新的篆刻作品还陆续登上了1999年省第三届篆刻艺术作品展、2004年省首届临书临印展、2006年鲁陕川三省篆刻联展、省第四届书法篆刻作品展以及2007年省第四届篆刻艺术作品展。 但在杨俊新眼里，任何荣誉都比不上篆刻本身所带来的灵性与惬意。“人的一生只有短暂的几十年，人生就是一种经历，一个过程。而重要的是自在、快乐、愉悦地走完这个过程。”杨俊新认为，篆刻值得他用终身钻研学习，用心灵去捕捉和体会。记者 舒玮
杨俊新有双宽大厚实的篆刻人生手，指缝里还有些洗不掉的刻春自行车油痕迹。 就是秋修这双手，上午修理自行车，车匠下午做篆刻，杨俊一做就是篆刻人生十几年。 前不久，刻春杨俊新的秋修篆刻作品“天马行空，乐且晏如”，车匠作为雅安唯一一件作品入选了西泠印社国际篆刻选拔赛。杨俊一时，篆刻人生祝贺声声，刻春而杨俊新却很平静。秋修 “篆刻艺术是车匠一门实实在在的学问，不是杨俊‘雕虫小技’，当然也不是高不可攀。然而要使篆刻艺术达到较高境界，只有具备多方面的知识修养，才能真正地做到‘有笔尤有墨’，而不是只有‘刀与石’。”杨俊新将篆刻视之为一种“方寸之内”的文字艺术。
修车匠原来是篆刻迷
55岁的杨俊新在市区康藏路经营着一家自行车修理铺，店面不大，店里摆放着各种新式老式的自行车。 铺内的墙面、地上，到处都是自行车的各种零件，蒙尘的金属、机油，只要轻轻一碰，就会沾上黑色印迹，很是简陋。杨俊新一身黑衣黑裤，戴一副眼镜，头发有些凌乱，坐在小椅子上和店铺浑然一体。在这里，杨俊新既是老板也是修理工。 每天上午，杨俊新是在修理铺度过的，附近的居民都爱上他这里修车。杨俊新除了修车技术娴熟，待人也相当随和。不过，知道这个长相憨厚老实的修车人会书法、懂篆刻的人还真不多。 杨俊新家有个花园小院，院中四角，堆放着各种石料，一间比客厅还大的房间是杨俊新的工作室，书柜里，高高地摞着各种书法篆刻书籍，桌子上放着数不清的篆刻印章。说起他与篆刻的渊源，却是异常简单。 杨俊新从1983年开始学习书法，在河南省书法研究院进行学习。 因为书法写得好，在当地小有名气。杨俊新常被邀请参加雅安各种展览。由于写得一手好字，雨城区文化馆找他帮助刻制蜡版。为了掌握好手劲，他先用钢条在石头上试了试，没想到却有了这样的感受：石头就像纸，刻刀就是笔，在石头上写字，也是一种乐趣。 这简单的一个感受，让他从此对篆刻迷恋了起来。没有刻刀，就自己找车刀磨制。 兴趣之余，杨俊新还觉得篆刻对于书法作品的用途也很大。一幅作品完成时，需要加盖印章，而当时雅安还没有专门从事刻章的人，因此，杨俊新就尝试着自己刻。 杨俊新几乎把他所有业余时间都用在了篆刻上，即使修车的空余也不忘揣着刻刀，休息时找石头刻，成了一个地道的篆刻迷。
潜心篆刻如醉如痴
迷上了篆刻的杨俊新，深深地陷入了这小小的方寸世界，每当他篆刻起来，就不知疲倦。 杨俊新购买书法篆刻书籍花了不少钱。 讲起篆刻艺术，杨俊新头头是道。“从广义上来讲，先有文字，而后有章法，再有刀法。篆法是篆刻的基础。刻是篆写效果的体现和抒发。”杨俊新说，从艺术上来讲“书画同源”。书法和篆刻是两姐妹。书法是篆刻的根本。所以，自己练习书法对于篆刻也是很有帮助的。 “印从书入，印从书出”。只有弄通书法尤其是篆法，才能治好印，创作出像样的作品。多年来对篆刻的研究让杨俊新领悟到，书法讲究线条、结构、章法布局，篆刻也同样如此。但是书法又不等同于篆刻，书法是用毛笔写字，篆刻是用刻刀。 写书法用的是纸，而篆刻用的是印石。书法和篆刻虽然有密切联系，又有区别，两者都有章法，篆刻章法中的挪让、疏密、排比的艺术手法和书法又不一样。“因此常有人说，书法是篆刻的优先条件，篆刻家一定是书法家，但书法家不一定是篆刻家。”杨俊新说。 每天，杨俊新在印石上刻了磨、磨了刻，如此反复锻炼。杨俊新篆刻用的印石，都从成都买回，然后自己动手抛光，他对各种石头的习性了如指掌，在印章选料上有自己独到的见解。刚开始杨俊新用的石头石质不是很好，但随着技术水平提高后，印石的石质要求就提高了。他通常会选取青田石或寿山石。
篆刻技艺用心去捕捉
从起初的爱好，到现在，杨俊新对篆刻的热爱演变成了一种执着。他在探索中体悟：篆刻“方寸之地”，气象万千，要想技艺精进，必学前人，拜师求艺，如此才能博采众长，自成一家。 也正是有了这份执着，杨俊新对自己的要求也更加严格，常以“不积跬步、无以至千里”自勉。为了博采众长、精益求精，他几乎把自己修车挣来的大部分收入用来买篆刻、书画、文学书籍，以临摹秦汉印为主，坚持走“秦汉为宗，近现代为师”的路子，每天坚持阅读有关书法、篆刻方面的古典书籍，特别是古书中有关甲骨文、金文、小篆的文献，细细品读、琢磨。对明清以来的篆刻作品，特别是对邓石如、赵之谦、黄牧甫、吴昌硕、齐白石等人的作品更是潜心研究。 在学习书中知识的同时，他还经常向四川省篆刻名家郭强先生学习，请他对自己的作品给予评点和指教，耐心探讨篆刻艺术的奥妙之道。 通过不断地学习、钻研和实践，杨俊新的篆刻艺术水平有了长足进步，渐入佳境。除对传统篆刻作品的深刻理解和把握外，还不断探索创新，冲切兼用，刀法自如。篆刻题材，从最初的秦汉为宗，发展到甲骨、金文、肖形诸印体，朱文线条刚劲有力，充满活力。白文大气磅礴，生动有趣。 随着篆刻水平的提升，各种荣誉也接踵而来。他的书法篆刻除了多次在全国大赛中获奖，还成为我市仅有的四名中国书协会员之一。杨俊新的篆刻作品还陆续登上了1999年省第三届篆刻艺术作品展、2004年省首届临书临印展、2006年鲁陕川三省篆刻联展、省第四届书法篆刻作品展以及2007年省第四届篆刻艺术作品展。 但在杨俊新眼里，任何荣誉都比不上篆刻本身所带来的灵性与惬意。“人的一生只有短暂的几十年，人生就是一种经历，一个过程。而重要的是自在、快乐、愉悦地走完这个过程。”杨俊新认为，篆刻值得他用终身钻研学习，用心灵去捕捉和体会。
记者 舒玮
